（本地）齐富山 书法是表现主观精神的艺术

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《夜雨三尺深》《长啸山沟》《社德》《蓝草》《太城》《双飞燕泥底》《月光船》《胸中画竹节》《禅》《读万卷》《望月西楼》■人物简介

祁福山，男。曾任解放军某部处级领导干部，现为兰州新区书协副主席、甘肃省军创书画院副院长、吴尚书画院副院长、书画创作基地主任。

作品参加过全国各种大型书法展览，五次获一等奖，多次获二、三等奖。

李，《兰州日报》首席记者/地图

祁福山从小喜欢练字，特别是加入荣40多年来，一直痴迷于此，一直在学习临摹。长期以来，他深深植根于传统文化的沃土，广泛研究了大量的古帖，并致力于研究它们。

“我的军旅生涯成了我书法艺术道路的基石，因为那段时间党塑造了我的人生观世界观，人民军队磨炼了我的革命情怀和人格精神。”

正如齐福山所说，他虚心好学，以军人的宽广胸怀，结合自己的生命感悟和审美观，一丝不苟地进行创作，从艺术的角度推动自然美和典雅美。多年来，他们在不断提高自身素质的基础上，逐渐形成了自己的艺术特色。

祁福山的作品既不失古人的儒雅恬静，又表现了现代人的洒脱状态。纵观他的作品，它们垂直而紧凑，别致而美丽，圆润而优雅，长短而方圆，工整而密实。

它的行书富有生机和活力，淡定优雅，呈现出生动优雅的风格。看笔的使用，细笔有力量，细笔有血肉，粗笔不臃肿，胖笔有筋骨。生动的趣味和连贯的笔触构成了方形外观、内险内陡、动静契合的结构特征。

他的草书文笔圆润，体开，一口气就注意到了。无论是他外在的线性缠绵飘逸，还是他那种高峰各异的莫云文风，他敢于开合，随波逐流，不拘一格地展现出豪放的性格气势。景色充满乐趣，总是给人感染，震撼，享受，回味。

祁福山认为:“汉字是中国文化传承过程中不可或缺的一部分，书法作为汉字的一种表现形式，一直散发着独特的魅力，融入到中国人的生活中。书法在生活中很常见。很多人喜欢在自家门口摆一副对联，龙凤舞的书法给了他们一丝精神寄托。”

“在大堂的这些地方，每个人都经常喜欢挂一幅‘对智明漠不关心’、‘家和一切都很繁荣’等。以证明家庭风格是正确的。”他诚恳地说:“过年了，我们从小就知道要把祝福倒贴在门上，看到的更多。反而忘记了这个福字也是一个严肃的毛笔字，忽略了福字的稳重、统一、端庄的造型及其书法魅力。”

祁福山告诉记者:“追溯三千年来书法发展的足迹，我们可以清楚地看到，它与中国社会的发展同步，强烈地反映了每个时代的精神面貌。中国书法是我们民族应该永远引以为豪的艺术瑰宝。它拥有世界上任何艺术无可比拟的深厚群众基础和先进艺术特征。书法艺术逐渐受到大众的欢迎，越来越受到大家的青睐。”

"中国书法是一门古老的艺术，它随着中国文明的发展而发展."他说:“世界上拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法历史悠久。书法作为一种艺术创作，有着深刻的神秘性。从甲骨文、金文到大篆、小篆、隶书，到东汉、魏晋，草书、楷书、行书等文体基本定型，书法始终散发着古代艺术的魅力，为历代人民所喜爱。”

他认为:“书法是在宣纸上用复杂的传统工艺写成的。它依靠毛笔动作的灵活性和水墨的丰富性，在纸上留下污渍和痕迹，形成有意义的黑白构图。所以书法是构成艺术；书法家的笔是他手指的延伸。犀利、缓慢、飞扬、失意的笔，被主观驱使，成为人的情绪和情绪的发泄。所以书法也是一种表现艺术；书法可以通过作品悄悄地反映书法家的个人生活感受、学识修养和个性。所以通常有‘言如其人’和‘书如其心画’的说法；书法也可以用来题词、写匾额，所以也是一门实用的艺术。”

“总之，书法是一门更为综合的艺术，是一门更倾向于表现主观精神的艺术。”祁福山感慨地说:“书法体现了中国艺术的基本特征，就像西方艺术中建筑和雕塑主宰了造型艺术的其他门类一样，书法和绘画主宰了中国艺术的其他门类，在中国艺术中名列前茅。”

他告诉记者:“一提到书画，就把书法放在画的前面，这叫‘书画’，比如‘书画同源’，‘棋艺书法’，‘琴韵书音’，‘会写会画’等等。书法和中国画的关系非常密切。特别是宋元文人画出现后，画笔讲究书法，墨写意与书法相似。”

"中国古代雕塑也包含书法的特征."祁福山认为，中国古代雕塑的肌理是线条的组合，雕塑的装饰性与书法中的篆书有着内在的联系。从布局到主梁柱结构，中国古代建筑遵循对称、平衡、主从关系等规则。风景在风景园林中的寓意和借鉴，以及亭台楼阁所追求的空精神和飞扬，都与书法的形成、节奏和魅力密切相关。至于工艺美术和民间艺术，也不同程度地受到书法的影响。

“书法堪称中国艺术的灵魂”他说:“中国书法历史悠久，艺术永远年轻。每个时代，社会环境不同，人们的审美角度也不同，随着文化的发展，书法也有自己的特点，并在不断完善。”

齐福山根据自己对中国古代书法理论发展概况的研究，发现了几个突出的特点。

"首先，注意对审美时尚的总结和引导."他告诉记者:“一般来说，一个社会必然有一种社会时尚，而这种社会时尚也必然影响到社会文化的方方面面；社会文化各方对这一潮流的欢迎或抵制，必然会直接影响到这一社会潮流的繁荣和消亡。”

他说:“同样，书法艺术的审美时尚在不同的时代是不同的。如何引导这种审美时尚，使之成为这个时代占主导地位的审美时尚，已经成为各个时代的书评家所关注和讨论的问题。例如，汉魏的“尚香”，金代的“尚云”，唐代的“尚法”，宋代的“尚义”等。总结了不同时代书法艺术实践中的审美风尚，进而指导书法创作实践，促进书法艺术的发展和繁荣

"其次，书法艺术的研究是全面的、系统的."祁福山接着说:“只要我们翻阅中国古代书法理论著作，就会看到:“中国古代书法艺术的学习和总结是全方位的，涉及书法艺术的各个方面，自成体系。如果和中国古代绘画理论比较，可以更好的展现这个特点。"

他认为:“比如书法发展史的研究，从南朝杨信的《历代才子书名》开始，几乎各个朝代都有这样的著作。他们列举了从古代到清末的书法发展史，保存了中国书法发展史的完整面貌。再如书体沿革史研究，论述了大篆、小篆、八分、楷书、行书、曹彰、曹金等书体的产生、发展、变化、概念、特点等方面。再比如书法技法的研究也是极其深入全面的。他们大多用钢笔，用挂面，写钢笔，结空格，用墨水，布白色等。，所有这些都有详细而精确的研究。”

“此外，我善于用生动的隐喻来表达评论者的感受，以充分展示欣赏过程中各种心理活动交织在一起的感受。”祁福山告诉记者:“早在东汉时期，蔡邕的《笔论》就使用了丰富而优美的比喻，强调书法创作的主体要与各种生动的自然形式相融合。从此，历代书评家都继承了这一传统。”

他说:“例如孙的《书谱》中写道，‘见悬针之异，奔雷坠石，飞兽之可怕资本，舞蛇之慌态，峰峦落岸之势，而取危机之形。或重如浮云，或轻如蝉翼；导春注，则山安；像月初的悬崖一样精致，在犹大的群星之中。“在这里，我们用一系列生动的比喻——其实是一个笼统的比喻，来对比钟繇、张志、二王的书法的精彩场面，让人得到一个感性的认识，容易理解。这种例子太多了。”

在谈话的最后，他感慨地说:“军旅生涯培养了我的忠诚和热爱党和爱国主义的不屈不挠的战斗精神，然后让我用这些特点通过书法来诠释自然、表达人生、再现艺术，并沉迷其中直到今天。我会持之以恒，锲而不舍地继续在中国传统文化的世界里坚守和探索。”